Блог

Aug 20, 2023

Выставка «Живой механизм» освещает работу сотрудников музея Ногучи в Лонг-Айленд-Сити.

Музей Ногучи в Лонг-Айленд-Сити. (Фото любезно предоставлено Элизабет Беллер)

Музей Ногучи в Лонг-Айленд-Сити. (Фото любезно предоставлено Элизабет Беллер)

2 июня 2023 г. Автор: Джон Шиллинг

Музей Ногучи в Лонг-Айленд-Сити представит произведения своих сотрудников на выставке «Живой механизм», которая охватывает уникальные художественные перспективы и призвана почтить память истории музея. Выставка будет открыта для публики на торжественном приеме 2 июня и будет демонстрироваться в Образовательной студии музея до 15 июня.

«Когда появилась возможность создать выставку «Живой механизм», первоначальной целью было черпать вдохновение из одной из миссий Музея Ногучи — оставаться местом для исследования индивидуальных творческих усилий и творческого сотрудничества посредством знакомства с широким творчеством Ногучи. практика стрельбы», — заявили в своем заявлении Орландо Лакро и Шамисия Уотерман, кураторы выставки.

Слева направо: Барбара Левен, мост Куинсборо. Архивная пигментная печать на бумаге Epson Velvet Fine Art Paper. 24 х 20 дюймов. Мива Нейши, Ванесса. Керамика и глазурь. 5 х 5 х 5 дюймов. Джен Блейн, Эстас. Графит и акрил на муслине, керамической плитке и дереве. 19 1/2 x 15 1/4 x 2 дюйма. Орландо Лакро, у меня нет дома. Деревянное панно, смешанная техника. 4 х 11 х 1 дюйм. С разрешения художников.

На выставке Лакро и Уотерман, которые оба работают галеристами в музее, стремились создать что-то, что подчеркнуло бы индивидуальность каждого художника, но также подчеркнуло бы их сотрудничество как одно коллективное произведение искусства. Учитывая этот подход, сам музей Ногути представлен на выставке «как скульптура», а представленные сотрудники представляют «инструменты», вносящие вклад в его искусство.

Лакро родился и вырос в Сан-Франциско. Он описывает свое искусство как способ реализовать свой опыт американца филиппинского происхождения и справиться с проблемами психического и физического здоровья. «Живой механизм» включает в себя «У меня нет дома» Лакро, смешанную работу на деревянной панели с изображением Лакро и надписью на филиппинском байбайне.

«Земля, в которой я родился, не хочет меня. Земля моей крови и предков не хочет меня», - переводится работа Лакро. «Меня только баюкают руки моих предков. Я всегда иду с теми, кто был до меня, и с теми, кто пришел после меня», - продолжается работа.

Уотерман, также известный как «Мутант», имеет опыт экспериментального искусства. Их нынешняя работа исследует «призрачные, туманные и райские вселенные» и то, как они исследуются с помощью различных сред. Новая выставка включает в себя «Никс» Уотермана, фотографию акрилом на клейкой основе, напечатанную на плексигласе в серебряной рамке, которая использовалась в качестве титульного изображения для альбома EP.

Некоторые из других представленных работ выставки включают архивную гравюру Барбары Левен с изображением моста Куинсборо; «The Zero Hour» Джо Токумасу Филда, серебряный бумбокс «20-20», произведенный в Японии; и неархивированные предметы, включая открытки из магазина, которые не удалось доставить и которые были возвращены в музей Ногучи.

Некоторые выставленные работы могут даже приобрести посетители, в том числе «Званый ужин Роберта Гласпера», иллюстрация Джонатана Гласса, выполненная пером и тушью, и самая дорогая работа, оцененная в 4500 долларов, или серия «Огонь» Кайлы Блахман, коллекция из четырех рисунков углем и Работы пастелью на бумаге, которые можно купить по 250 долларов за штуку или в виде набора за 900 долларов.

Хотя эти работы выставлены на продажу, Лакро и Уотерман говорят, что цель выставки — продолжить художественное наследие Исаму Ногути, американского художника и тезки музея, чьи работы включали скульптуры, ландшафтный дизайн и крупномасштабные общественные работы.

Ногучи впервые открыл музей как «Садовый музей Исаму Ногути» в 1985 году, за три года до своей смерти в 1988 году. Большая часть работ Ногучи была вдохновлена ​​окружающими его людьми, и Лакро и Уотерман надеются, что новая выставка представит, как работы современных художников. до сих пор вдохновляются им и его упором на совместную работу.

Исаму Ногучи. (Фото любезно предоставлено Дэвидом Финном)

«Сотрудничество имело решающее значение и, возможно, имело отношение к постоянно развивающейся карьере Ногучи; возвышая и представляя художников, которые помогают в функционировании нынешнего положения музея, мы являемся воплощением духа Ногучи», - продолжает Лакро и заявление Уотермана. «Поскольку выставку курируют два ведущих сотрудника, есть желание оставаться в курсе событий, прислушиваясь и предоставляя место тем, кто помогает поддерживать существование Музея Ногучи».